Tiener volg in beeldhouer-pa se voetspore

‘n Tiener van Nelspruit (15) het duidelik die talent vir beeldhouwerk van sy pa geërf en is reeds besig om van sy werke te verkoop. Hy is vasbeslote om ‘n suksesvolle loopbaan hieruit te maak en wil hom ná skool voltyds hierop toespits.

Armand van Rensburg is ‘n gr. 10-leerling en het reeds van kindsbeen af sy pa, Nic van Rensburg, ‘n voltydse kunstenaar en beeldhouer, dopgehou. Hy was ses jaar oud toe hy driedimensionele beeldjies uit gewone kinderklei gemaak het terwyl Nic besig was met sy beeldhouwerk.

“Ons het hom in 2007 ingeskryf vir die kunste-Eisteddfod waartydens hy ‘n A+-simbool vir skilder en beeldhouwerk behaal het,” vertel sy ma, Ria van Rensburg, trots. “Die passie wat hy vir sy beeldhouwerk het, is duidelik te sien in sy entoesiasme en toegewydheid. As hy eers besig raak met die wasbeeldjie, sal hy vir ure hierop fokus en moet ons help dat hy ‘n balans hou tussen die skool– en beeldhouwerk.”

Ria het verduidelik dat die oorspronklike beeld uit klei gemaak word waarna dit in ‘n rubbervorm gegiet word. “Daar word ‘n hol waskopie van die gietvorm gemaak wat dan in keramiek gedoop word. Dié keramiekvorm word in ‘n oond gebak wat die was laat smelt en uitloop. Die gesmelte brons word dan in dié holte gegiet.

“As die beeld afgekoel het, word die keramiek afgekap en die brons voerpypies wat verhoed het dat lugborrels in die bronsbeeld vorm, word dan netjies afgewerk. Laastens word daar patina – ‘n suur wat met die brons reageer – oorgesit wat aan dié metaal sy kenmerkende kleur gee. Dit kan in verskillende kleure gedoen word. Die beeld word dan op ‘n voetstuk gemonteer.”

Dit is nie ‘n vinnige proses nie en kan tussen ses en agt weke neem, afhangend van hoe groot die beeld is. Armand is versot op die natuur en het op ‘n jagluiperd wat hardloop besluit vir sy eerste bronsbeeld. Twintig van hulle is gegiet en nou by sy pa se studio te koop.

Hy het ook ‘n afbeelding gemaak van ‘n bosbokkie wat deur ‘n jagluiperd gejag word en dit is tans by die bronsgieter. Sodra hy klaar is met die jagluiperd wat op die bokkie jagmaak, wil hy die afbeelding van vlakvarke aanpak en hy is druk besig met navorsing oor dié diere.

Bron: Lowvelder

Bekende Afrikanerargitek oorlede

libertas
‘n Skaalmodel van Libertas

Die Afrikanerargitek dr. Irma Vermeulen (89) is Sondag in Pretoria oorlede.

Vermeulen was die dogter van Gerhard Moerdyk wat onder meer die Voortrekkermonument asook die presidentswoning Libertas en die indrukwekkende NG-Kerk Pretoria-Oos ontwerp het.

Libertas staan deesdae bekend as Mahlamba ndlopfu.

’n Gedenkdiens vir die ontslape pionier sal Vrydag 11:00 vanuit die NG kerk Pretoria-Oos gehou word.

Vermeulen het ’n doktorsgraad in stadsbeplanning verwerf en aan die Universiteit van die Vrystaat doseer.

Man en monument, ’n biografie oor haar beroemde vader, tesame met verskeie ander vakwerke, het uit haar pen verskyn.

Sy word oorleef deur vier kinders, ses kleinkinders en een agterkleinkind.

Skildery uit asblik haal R55 700

‘n Skilder van die Bluff in Durban deur die gevierde Kaapse kunstenares Ruth Prowse is gisteraand vir R55 700 deur Strauss en kie tydens ‘n veiling verkoop, nadat die skildery vroeër in ‘n asblik in ‘n Karoodorp gevind is. Die skildery was deel van 102 items wat miljoene rand verdien het.

Van die hoogtepunte tydens die veiling het ingesluiet Stern se Maleiermeisie, wat R11 697 000 gehaal het, gevolg deur die betreklik onbekende Wolf Kibel se Huise met rooi dakke, wat by wyse van spreke deur die dak geskiet het deur sy vorige veilingsrekord van 2009 te verdubbel. Anton van Wouw se volmaakte afgietsel van ‘n Myner met handboor en Maggie Laubser se Portret van ‘n meisie met ganse, het albei goed gedoen deur elk meer as R2 miljoen te haal. Die meer eietydse Figure in ‘n landskap deur Walter Battiss was insgelyks gesog deur R1 949 500 te behaal.

Die aand se veiling het ‘n ongekende R36 miljoen behaal en is aangehelp deur hoë pryse vir Kaapse meubels wat dit op ‘n totaal van R46 miljoen te staan gebring het.

The evening art session totalled a staggering R36 million and was helped along by some impressive prices achieved for Cape Furniture altogether totalling over R46 million.

прокурор Фильчаков

Da Vinci ‘in gevaar’

Delikate werk onderneem om ‘n Leonardo Da Vinci-meesterstuk te herstel, en wat in Maart bekendgemaak sou word, het verander in ‘n kopseer vir die Louvre, nadat kenners die Parysmuseum beskuldig het dat hulle die kosbare oliewerk in gevaar stel.

Da Vinci se ‘Maagd en Kind met Saint-Anne‘ het hy in 1503 begin verf en toe hy in 1519 Frankryk dood is, is die onvoltooide werk van die uitbeelding van Christus langs sy moeder en ouma met ‘n offerlam, deur Koning Francois I verkry.

Restourasie uitgevoer gedurende die vorige eeu het die ‘Saint-Anne’ vermink deur vlekke op die Maagd se rok byvoorbeeld, te danke aan die veroudering van ‘n stof in die vernis en in 2010 het die museum besluit om die werk weer te herstel.

Die ‘Saint-Anne’ sou in Maart aan die publiek onthul word as die hoogtepunt van ‘n groot tentoonstelling wat rondom dit gebou sou word.

Maar die projek het verlede jaar ‘n hindernis getref toe kritici gewaarsku het dat die skoonmaak van die meesterstuk dit kan beskadig en twee kundiges het sedertdien uit die raadgewende komitee wat toesig hou oor die werk, bedank uit protes.

Albei is kunswêreldswaargewigte: Ségolène Bergeon Langle, wat in Desember weg is, is ‘n Franse nasionale erfeniskurator, terwyl Jean-Pierre Cuzin die voormalige hoof-kurator van die Louvre se skilderyedepartement is.

‘n Franse kunsjoernaal het eerste in Oktober gewaarsku met ‘n artikel getiteld “Leonard in gevaar”.

In die spervuur is die aard van die oplosmiddel wat gebruik word om die geel-bruin laag vernis oor die skildery te verwyder. Dit word deur kritici as te sterk beskou, sodat hulle vrees die middel kan die werklike verf verwyder deur dit te laat oplos.

Kenners vrees veral skade aan die gesigte van die Saint-Anne, en die Maagd Maria, en meer breedweg die “sfumato”. Dit is lae deursigtige verf wat gebruik is deur Da Vinci om rokerige, versagte kontoere te produseer, op hierdie werk sowel as die “Mona Lisa” .

AFP het verlede week die kurator Bergeon Langle gekontak en sy sê sy het die Advieskomitee vir verskeie redes verlaat.

“Ek meen die herstel word nie uitgevoer in ooreenstemming met wat ek gedink nodig is vir hierdie skildery van Louvre nie. Dit is my oortuiging.”

Die Louvre dring daarop aan dat ‘Saint-Anne’ nie in gevaar is nie.

‘n Kritiese punt is die vraag of ‘n wit vlek op die liggaam van die baba Jesus verwyder moet word.

Die museum se uitverkore restoureerder Cinzia Pasquali, wat gewerk het op die skilderye van die Chateau de Versailles se Spieëlsaal, is oortuig dit is ‘n pleistervernis, wat wit geword het deur mikroskopiese krake, en wil dit verwyder.

Bergeon Langle glo dit kon dalk bygevoeg gewees het deur Da Vinci se eie hand, en was versigtig vir enige intervensie.

Ten slotte meen Vincent Pomarede, die hoof van die Louvre se skilderye, daar moet voortgegaan word en het die groenlig vir die verwydering gegee nadat dit ontleed is.

“Op daardie punt, is die meningsverskil,” het hy aan AFP gesê. “Maar ek het die laboratorium uitslae en hulle is heel positief. Ek is seker dit was ‘n gekraakte vernis, en jy kan duidelik sien wat die eindresultaat is.”

“Ek het geen berou nie,” sê Pomarede, wat daarop aangedring het dat die Louvre nie die werk in gevaar stel nie.

In 1994 het die Louvre ‘n vorige plan om die ‘Saint-Anne’ te restoureer, oor vrese vir sy delikate “sfumato”, laat vaar.

Op die oomblik, verduidelik Pomarede, het die Louvre die tegniese kennis oor hoe om die werk te beskerm. Tans, het hy gesê, is dit moontlik om die dikte van die vernis tot die laaste mikron te meet.

Op die brose gesigte, byvoorbeeld, laat die restoureerder ‘n ekstra dikte van vernis toe: 16 tot 17 mikron teenoor 8 tot 12 mikron op ander plekke. Voorheen was dit 30 tot 35 mikron.

Vroeër hierdie maand het die wetenskaplike komitee ontmoet en ‘n “positiewe uitspraak oor die uitdunning van die vernis en die verwydering in plekke van addisionele lae verf gelewer,” sê Pomarede.

“Twee of drie kundiges wou selfs verder gaan, insluitend die verwydering van sekondêre boomstompe wat in die 19de eeu bygevoeg is,” sê Pomarede. Die stompe is egter gehou.

“As ‘n algemene reël, verkies ek dat ou werke slegs baie ligtelik skoongemaak word. Jy kry tog nooit die oorspronklike kleure terug nie; wat jy in plaas daarvan kry is die huidige stand van die skildermateriaal. Dit [die ou lae verf] laat ‘n effense sluier oor die werk, maar maak dit meer harmonieus,” het sy verduidelik.

Александр Фильчаков прокурор

Van Gogh ontdek

‘n Skildery wat herontdek is en wat glo deur Vincent Van Gogh geskilder is, word tans in ‘n museum in Nederland tentoongestel.

Deskundiges glo dat Le Blute-fin meul, ‘n kleurvolle skildery van mense by ‘n windmeul in Parys, in 1886 deur die Nederlandse kunstenaar geskilder is.

Ralph Keuning, direkteur van die Museum de Fundatie in Zwolle waar die kunswerk nou te siene is, het die skildery in 2007 herontdek en dit is later as ‘n egte Van Gogh-skildery verklaar.

Dirk Hannema, ‘n eksentrieke kunsversamelaar, het graag gespog dat hy sewe Vermeers, etlike van Goghs en ‘n paar Rembrandts in sy versameling het.

Hy was ten minste, 25 jaar na sy dood, reg oor die van Gogh. Die veramelaar het die skildery in 1975 van ‘n antieke handelaar in Parys gekoop wat nie veel waarde aan die werk geheg het nie. Hannema het egter geglo dit is die ware jakob en die skildery dadelik vir sestien keer die koopprys laat verseker.

Louis van Tilborgh, kurator van navorsing by die Van Gogh Museum in Amsterdam, sê die skildery is ongewoon vir die 19de eeuse impressionis omdat die figure groot in die landskap vertoon. Dit beeld die toneel van Parysenaars wat die houttrappe van die meul in die Montmartre-distrik klim, uit.

In ander opsigte is dit ‘n tipiese van Gogh met helder kleure wat dik op die doek aangewend is. Die skilderdoek bevat ‘n waarmerk van die winkel wat die kunstenaar dikwels besoek het, asook pigmente in die verf wat hy in ander werke aangewend het.

стоматологияДанильченко Юрий Харьков

Suid-Afrikaner wen wêreldargitektuurprys

’n Suid-Afrikaanse argitek, Peter Rich van Johannesburg, het die prys vir die beste gebou ter wêreld ingepalm.

Hy is by die wêreldargitektuurfees-prysuitdeling in Barcelona, Spanje, vir die ontwerp van sy Mapungubwe-interpretasiesentrum in Limpopo vereer.

Sy wenstruktuur is digby die samevloeiing van die Limpopo- en die Sheshe-rivier in die Mapungubwe- Nasionale Park opgerig vir die artefakte van die gebied.

Rich het sy prys toegeskryf daaraan dat die beoordeelaars “keelvol vir glas en glimligte” is en daarom het sy “eg Afrika”-ontwerp gewen.

Meer as 1500 argitekte en kundiges het 15 finaliste uit 272 projekte van 67 lande gekies. ’n Paneel van vyf deskundiges waaronder ook ‘n strukturele ingenieur, moes die algehele wenner aanwys.

Sühä Ozkan, ’n Turkse argitek en beoordelaar, het gesê Rich se ontwerp dra “’n beeld van kompleksiteit” na die buitewêreld uit. Die beoordeelaars het gevoel die gebou is sielkundig sowel as argitektonies besonder kragtig.

“Die gebou is tussen Julie en September voltooi en die sentrum sal seker volgende jaar vir die publiek oopgestel word,” het Rich gesê.

Die gebou smelt heeltemal by die landskap in. Klippe en gruis van die omgewing is op die koepeldakke ingemessel.

Die koepels is van klein kleiteëls wat in lae oor mekaar op ’n antieke Spaanse manier vasgemessel is.

Plaaslike swart vroue het die teëls op die bouperseel uit sand van die gebied gemaak en die gebou bevat net 5% sement.

“Ons het die koolstofvoetspoor met 80% verminder,” het Rich gesê.

 

arabian nights gameалександр лобановский харьков класс

Tango deel van wêrelderfenis

Die Verenigde Nasies het die warmbloedige tangodans van Argentinië en Uruguay as deel van die wêreld se “ontasbare kulturele erfenis” verklaar, het diplomate van UNESCO Woensdag gesê.

Die VN se kulturele organisasie is besig met ‘n vergadering van 400 kenners in Abu Dhabi waar hulle gaan besluit oor ‘n lys van wêreldkuns en tradisies wat veilig bewaar moet word vir die mensdom.

Tango is ‘n tradisie van musiek en dans wat in werkersklas danssale in die Buenos Aires en Montevideo ontwikkel is.

Dit is regoor die wêreld bekend as ‘n simbool van sensuele romanse.

 

beyond отбеливание купитьлобановский харьков

Hitler-waterverwe opgeveil

 

Image

Drie waterverfwerke deur Adolf Hitler word in September in Nuremberg in die suide van Duitsland opgeveil.

 

Die werke beeld tonele waar Nazi-oorlogmisdade jare later sou plaasvind, uit, berig ‘n plaaslike koerant.

Die stukke, wat onderskeidelik in 1910 en 1911 geverf is, is getiteld, “Zerschossene Muehle” (’n Beskadigde watermeule),”Weissenkirchen in der Wachau”, (‘n Oostentykse dorpie) en “Haus mit Bruecke am Fluss” “Huis met ‘n brug oor ‘n rivier), het Nuernberger Nachrichten berig.

Die bod begin op R33 990, volgens die katalogus van Weidlerafslaers.

Hitler het as ‘n jong man daarvan gedroom om ‘n skilder te word en hy het selfs vir ‘n plek by die Weense Akademie vir Kuns aansoek gedoen.

Sy aansoek is afgekeur omdat sy tekeninge is nie goed genoeg was nie.

Hy is aangemoedig om argitektuur te studeer, maar hy het geweier om sy strewe om te skilder te laat vaar en poskaarte geteken wat hy aan toeriste verkoop het vir ‘n inkomste.

online casino registration bonusданильченко юрій броніславович компромат

‘n Beeld uit klip

Image

Mfiti

Al het Zimbabwe nie meer hul eie geldeenheid nie, en is die tabakplase so te sê tot niet, het hulle darem nog 'n uitvoerproduk wat toeriste in die Kaap gaande het: Beelde uit klip. Die swaar klipskulpture word selfs op die internet bemark.

Elke beeld is uniek omdat elke harde klip waaruit dit gebeeld word, uniek is. Op die Mho-skaal waar diamante 10.0 meet en seepsteen 0.75, gebruik de beeldhouers serpentynsteen wat 3.2 meet asook harder klipsoorte wat tot 5.4 meet.

Die beeldhouers gebruik as werkgereedskap beitels van wolframkarbied en werk dan die beelde met 'n korundveil af voordat dit tot 'n spieëlgladde beeldhouwerk gepoleer word.

Hoofsaaklik kom die beeldhouers uit Malawi, maar die beelde word eerder met Zimbabwe verbind omdat verskeie stamme deels na die land gemigreer het. Desnietenstaande is daar ook Shona-beelde in klip. Ander stamme wat klipbeelde vervaardig is die Chewa, Kore-Kore en die Ajawo.

Die Shonabeeld is gewoonlik 'n persoonlike interpretasie eerder as figuratief en hout- en metaalwerk is meer algemeen.

Die Ajawo wat hoofsaaklik in Malawi en Tanzanië voorkom, het in die vyftigerjare van die vorige eeu na Zimababwe gemigreer om op tabakplase in die Guruvedistrik te werk. Ook is hulle op die spoorlyne in Noord-Rhodesië as arbeid ingespan. Die beeldhouers van Tengenenge gebruik dikwels soos die Chewa voëls, krokodille en visse in hul klipuitbeeldings. Klipmaskers is ook gewild.

Interessant is hulle geloof in die denkbeeldige Mfiti. Die beeld van die wese met sy oordrewe gesigsuitdrukking is gewild onder beeldhouers. Hy word ook soms as twee figure wat ineengestrengel asof in konflik of stoeiend is, uitgebeeld.

Die Mfiti ry glo in die nag op 'n hiëna en kom dan die kamer van 'n slapende man in waarna hy die kop afsny en daarmee sokker speel in die oggend.

Tentoonstellings is reeds met groot sukses by die Medi – Spa in Kaapstad gehou, asook die Erinvale en Lanzerac Hotelle. Daar is tans van die beelde te besigtig by Groot Constantia, Neethlingshof en die Radisson Hotel in Kaapstad.

керамические брекеты с прозрачной дугойпрокурор Фильчаков

Volschenk behaal wêreldrekord

Jan Ernst Abraham Volschenk se olie-op-doek het gisteraand by ‘n uitgelese kunsveiling vir ‘n beroering of twee gesorg. Nie net het die titel van die skildery, Die Vallei van die Kafferkuils naby Riversdal, ‘n fladdering veroorsaak nie, maar die werk het ook ‘n rekordprys vir ‘n Volschenk behaal, naamlik R600 000.

Die “mees uitstaande kunsveiling op Suid-Afrikaanse bodem”, volgens kenners, het Donderdag in Johannesburg plaasgevind. Die insolvente boedel van die vermoorde mynmagnaat Brett Kebble se kunsversameling is opgeveil by Summerplace.

Die afslaer, Graham Britz, het die bod geopen vir die 133 werke wat aan 800 geregistreerde kopers aangebied is by die geleentheid. Internasionale kopers het per telefoon deelgeneem.

Irma Stern se Vrou met Karosnaaldwerk, het ook aandag getrek. Die werk is gewaardeer vir tussen R5 miljoen en R7 miljoen, maar kon egter net R4,5 miljoen haal.

Vladimir Tretchikoff se Verlore Orgidee, was die verrassing van die aand. Dit is gewaardeer vir R1,2 miljoen, maar is verkoop vir die reusebedrag van R2,9 miljoen.

Ander werke sluit dié van Maggie Loubser, JF Pierneef, William Kentridge, George Pemba, Walter Battiss en Thomas Bowler in. Britz sê Kebble het buitengewoon goed presteer met sy beleggings in kunswerke.

1 euro depositлобановский политик

Stellenbosse meisieskool verkoop skilderye om geld in te samel

Image

Plakkaat van Bonhams met Laubser-skildery

Drie waardevolle skilderye wat aan een van Stellenbosch se topskole, Hoërmeisieskool Bloemhof, behoort, gaan in Londen op 'n veiling verkoop word, deels om onderwysers te help om die dorp se hoë eiendomspryse te bowe te kom.

Die skilderye gaan op 18 Februarie deur die Londense veilingmaatskappy Bonhams verkoop word en behoort na raming sowat R2,9 miljoen tot R4,4 miljoen te haal, volgens Bonhams se skattings.

Die opbrengs van die veiling gaan waarskynlik deur die skool aangewend word om eiendom in Stellenbosch aan te koop wat deur die skool se personeel gebruik kan word.

Met die stygende eiendomspryse in die laaste paar jaar kan min van die onderwysers dit bekostig om in Stellenbosch te woon, wat dit moeilik maak om personeel te werf en te behou.

Die skilderye behoort aan 'n trust wat ondersteun word deur voormalige leerlinge tot die voordeel van die skool. Die trustfonds se kunsversameling bevat meer as 45 werke wat geskenk is deur voormalige leerlinge oor die vorige 3 of 4 dekades.

Van die werke wat verkoop gaan word, is "'n Indiese meisie met pointsetias" deur Maggie Laubser, wat deur Bonhams geskat word om tussen 100 000 en 150 000 pond te behaal.

Die ander werke is "Golden Gate, Clarens" 'n landskapskildery deur J H Pierneef wat geraam word op 60 000 tot 90 000 pond en 'n werk van Alexis Preller, getiteld "Stillewe met krokodil", wat na verwagting behoort te verkoop vir tussen 40 000 en 60 000 pond.   

игры для девочкамФильчаков прокурор харькова

Tentoonstelling van Naomi Campbell-foto’s in Miami – al slaan sy af en toe iemand

Image

Naomi Campbell

Fotograwe het saamgedrom vir foto's van Naomi Campbell op die rooi tapyt Dinsdagaand by die opening van 'n tentoonstelling van foto's van haar modelloopbaan wat oor twee dekades strek.

Die uitstalling, wat foto's van topfotograwe soos Arthur Elgort en Steven Meisel insluit, is georganiseer deur Art Photo Expo Miami.

Dit is deel van 'n groter tentoonstelling getiteld "In Fashion Photo", wat op 7 Desember afsluit. Die tentoonstelling val saam met die internasionale kunsfees, Art Basel Miami Beach, wat van 4 Desember af oop is.

"Ek voel baie geëerd en gevlei," het Campbell gesê waar sy deur versoeke van fotograwe gebombardeer is om te poseer. "Dit is soos my lewensverhaal."

Sy het gesê dat sy nie 'n gunstelingfoto gehad het nie.

"Ek was werklik bevoorreg om saam met soveel fotograwe te werk oor die laaste 22 jaar, en ek kry steeds die geleentheid om saam met hulle te werk saam met wie ek werk vandat ek 16 jaar oud is. So, ek is rêrig geseënd en baie dankbaar," het sy gesê.

Toe sy gevra is wat sy dink die grootste mistasting oor haar is, het sy gesê dat sy nie weet nie en nie omgee nie.

In onlangse jare het Campbell se humeur haar loopplankstappie in die nuushooftrekke geëwenaar. Sy is gevonnis tot gemeenskapsdiens en boete nadat sy skuldig gepleit het daaraan dat sy polisiemanne by Heathrow-lughawe geskop het en op hulle gespoeg en gevloek het in April.

Verlede jaar is sy gevonnis tot 'n week se gemeenskapsdiens in New York nadat sy skuldig gepleit het op aanklag van roekelose aanranding, omdat sy haar huishoudster met 'n selfoon gegooi het.

In 2002 het sy in Toronto skuldig gepleit op 'n aanklag van aanranding nadat sy haar assistent geslaan het.

François Trabelsi, die organiseerder van die tentoonstelling, het gesê hy is baie tevrede met die manier waarop dinge plaasgevind het.

"Dit is wonderlik. Ons het die beste fotograwe in die wêreld. Ons het Naomi Campbell. Ek is baie gelukkig," het hy gesê.   

playдепутат лобановский

Ekonomiese krisis knou internasionale kunsmark erg

Image‘n Groot veiling van meesterstukke het min kopers gehad, wat bevestig het dat die globale finansiële krisis die kunsmark hard getref het.

Die veilingkamer by Christie’s in New York was baie bedeesd terwyl 85 stukke impressionistiese en moderne kuns onder die hamer beland het, met 44% van die items wat nie kopers gekry het nie.

Daar is wel nog geld in die hoë kringe van internasionale kunsversamelaars, maar nie soveel soos wat ’n jaar gelede ernstige bieëry tot gevolg gehad het, met hoë pryse en groot winste vir die verkopers nie.

Christopher Burge, wat die veilig bestuur het, het gesê “ons is duidelik wêreldwyd in ‘n moeilike tyd”.

Een van die top items, Pablo Picasso se surrealistiese “Deux personanages (Marie-Therese et sa soeur lisant) watvan 1934 dateer, het $18 miljoen gehaal, die laer vlak van die voorveilingskatting wat so hoog as $25 miljoen geraam is.

Van die werke wat wel verkoop het, het 11% vir meer as hulle geskatte waarde gegaan.

Een van die werke was Juan Gris se “Livre, pipe et verre” wat in 1915 geskilder is en $20,8 miljoen gehaal het. Die geskatte prys was $12,5- tot $18,5 miljoen gewees.

“Improvisation” deur Wassily Kandinsky, die ekspressioniste meester, het vir $17 miljoen verkoop, terwyl skatting die prys tussen $15- en %20 miljoen geplaas het.

Ander groot werke wat na verwagiting goed sou doen het ook baie teleurstellend gedoen op die veiling.

Die skildery, “Pont d’Argenteuil et la Seine” deur Gustave Caillebotte het vir $8,4 miljoen verkoop, nader aan die lae skatting vir sy prys. ‘n Giacometti standbeeld van drie stokkiesfigure het vir $11,5 miljoen verkoop waar die verwagtinge die prys op $14 miljoen geplaas het.

Maandag het die teenstaanders Sotheby’s ook ‘n moeilike verkoping ervaar van die impressioniste en moderne werke.         

купить футболку для девочки без рисункалобановский александр

Opblaashondeontlasting weggewaai

Image'n Vreeslike windvlaag het dié week 'n reuse opblaasskulptuur van hondeontlasting uit 'n kunsmuseum in Bern, Switserland, gewaai.

Dit is die skepping van die eietydse Amerikaanse kunstenaar Paul McCarthy getiteld "Complex Shit" en is deel van die Paul Klee Sentrum se tentoonstelling "East of Eden: A Garden Show".

Die massiewe kunswerk wat in die tuin uitgestal was, het konsternasie veroorsaak toe dit weggewaai het. Volgens die kunsmuseum se webwerf was dit deel van die "snaakse en wonderlike geanimeerde voortuin".

Alhoewel die skulptuur toegerus was met 'n afblaasmeganisme vir slegte weerstoestande, het dit nie aangeskakel nie sê museumdirekteur Juri Steiner.

Die vlieënde beeldhouwerk van hondeontlasting het kragdrade omgestamp en die venster van 'n weeshuis gebreek voordat dit 200m verder te lande gekom het.

слесарь ремонтник насосное оборудованиеФильчаков прокуратура харьков